Jake-Box

Jake Live in ねいろや　後編

2011-07-30T15:26:00.001+09:00

2011年7月17日、Jake Live in ねいろや　後編です。

蒼の月　Jake Live in ねいろや Part5

蒼の月、
演奏は1：30頃からです。
以下も参考に
http://jake-box.blogspot.com/2011/07/jakebox.html

ライブでは蒼い月と言っていますが、正しくは「蒼の月」です。
自分で作った曲の名前、間違えるなよ（笑）

途中おもいっきり躓いています。
こういうライブやると思いますが、
指板を見ずに弾けるようになることは勿論なんですが、
練習の時からマイクスタンド立てて歌わなきゃなあと感じます。

姿勢とか目線とか結構変わるし、何より顔の位置がマイクで決まってしまうんで
それがいつもと違うのがとても違和感になるんですよね。

ああ、言い訳じゃなくて反省です（笑）

それと、この曲でディレイを使い出して、上の参考リンクでも使っているんですが
なんかこのライブの数日前から何故か拍の裏表がはっきりと感じなくなった。
というか間違える時があって、何故なんでしょうね？

前はそんなことなかったんですけど。

Futari　Jake Live in ねいろや Part6

Futari（ふたり）

演奏は1：30頃からです。

久しぶりにギターで作った曲です。
この曲の音源は今のところこのライブ音源しかありません。

ギターで最初から作ってますんで、伴奏も打ち込みで作った曲とは違い、
ギター1本でやることを前提として出来ています。
それでも最初、弾きながら歌うのに苦労した曲なんですけどね。

それと、このギター、クラシリ50ストラトですが
PUがテキスペが乗っているやつで、1弦2弦が少し弱いようなんですが、
特に僕の弾き方だとそれが顕著になる。

この動画でもそれが出ていますね。手持ちのデラックスプレーヤーストラトだと
そこがあまり目立たないのですが。
でも今はクラシリ50お気に入りで、この日はこっちを使いたかった（苦笑）

そうそう、これも苦手なラブソング。
でも、サビの詞とか結構気に入っています。

それから、ここだけ曲終わってからもMC入っています。
編集の都合というか・・・。

実は今回撮影に使ったZoom Q3HDなんですが、
1ファイルの容量が4GBの制限があって、
どうもそれを超えると別のファイルとして区別されるみたいで、
偶然なのか、それとも4GBが近づくと無音部分で切れるのかわかりませんが、
ちょうど次の曲、Desert Windが始まる直前に、ファイルが別になっていました。

編集でMCの部分を下のDesert Windに繋げようかと思ったのですが、
そのまま使いました。

ですのでDesert Windと最後の曲SANAGIの曲紹介をここでしています。

Desert Wind　Jake Live in ねいろや Part7

Desert Wind　
下記も参考に
http://jake-box.blogspot.com/2011/05/desert-windjakebox.html

曲に関することは、ライブの中でも結構しゃべっていて、
上のPart6の曲が終わってからのMCや、
リンク先を見ていただけると判ると追うのですが、

この曲のバッキングは実はまだ全然納得してないんですよね。
色々他にアイデアはあるんですが、どれも弾きながら歌えなくて。

好きな曲なんでもっと良くしてあげたいと思うのですが・・・。

今後僕のギターの上達と共に成長していく曲と思います（笑）

Sanagi(蛹)　Jake Live in ねいろや Part8

Sanagi(蛹)
以下も参考に。
http://jake-box.blogspot.com/2011/07/sanagijake.html
演奏は1：20頃からです。

この曲でもFutariで触れたようにギターの1,2弦の弱さが目立っちゃいますね。
リンク先の動画の方がバランスが取れていると思います。

ラストの曲を新曲にするというのは結構冒険なんですが、
でもこれで良かったと感じています。

余談ですが、終わり方が本当に自分らしい（笑）
昔を思い出します。

MCでも言っていますが、今後はどう活動していくか、
たぶん、暫くは一人で、この動画のスタイルで続けていくと思います。

ライブに来ていただいた方、共演者の方、ねいろや、
そして、この動画を見ていただいた方、
ありがとうございます。

演奏云々よりも、
MCを含めたトータルでとてもいい雰囲気のライブが出来ました。

使用機材は、
Fender Classic Series '50s Stratocaster
YAMAHA F100
Vox tonelab st

Zoom Q3HD

Jake Live in ねいろや　前編

2011-07-30T14:29:00.005+09:00

2011年7月17日、ねいろやでライブをさせていただきました。

その模様を録画しておりましたので、MC有りのノーカット完全版（笑）をアップしておきます。
MCうざく感じたら曲の演奏開始時間も記しておきますので飛ばしてください。

今回のライブ、3バンドというかみんなソロシンガーでしたが、
Qちゃん　JAKE　大矢紀子
というラインナップでした。

バンドとのブッキングではないというのはちょっと初めてでしたが、
楽しいライブとなりました。

お越しいただいた皆様、
ブッキングしていただいだミュージシャンの方々、
そしてねいろやに深く感謝しております。ありがとうございます。

で、ライブの簡単な解説を前後編、2回に分けてお話します。

1曲目はもうお約束？　ウィルソン・ピケットの名曲マスタングサリーから。

Mustang Sally　Jake Live in ねいろや Part1

演奏は0：50頃からです。

今回のライブでは最近のお気に入り、Fender Classic Series '50s Stratocasterを
使いました。
ただ、持ち込んだPEAVEY VALVEKING ROYAL8がノイズが大きくて
結局ねいろやのヤマハのF（100じゃ無かった気がする）を使いました。
ギターの音もヤマハらしい音で鳴ってますよね。

今日の僕の、ライブのテーマは「蒼白く燃える、ロックンロールナイト（笑）」
まあ、バンドじゃないということで。

動画を見てちょっと気になるのは、歌とギターの音量差。
多分会場では気にならなかったと思いますが動画ではバランスが今ひとつです。

まあ、弾きながらということで
僕自身も口とマイクとの距離まで気が回らなかった（汗）
ちょっと割れてしまっています。

声、でかいんですよね。僕。

で、2曲目からはオリジナル曲です。

Eden　Jake Live in ねいろや Part2

気分が昂ってる（笑）たしかにテンション高いですね。

演奏は2：40頃からです。

EDENに関してはこちらでも話しています。
http://jake-box.blogspot.com/2011/07/eden-jakebox.html

「ライブは見てくれる人がいてこそのもの」
もちろんそれが全てではありませんが、
ライブをやるという行為は本当にこれが大事と思っています。

ああ、それからこのEdenという曲は、昔の相棒との合作です。
上のリンク先ではそれをおはなししていますが、ライブ中でそれを言い忘れていました。
付け加えておきます。

zu-to　Jake Live in ねいろや Part3

僕の数少ないラブソング、zu-toです。

演奏は1：40頃からです。

こちらも参考に
http://jake-box.blogspot.com/2011/05/zu-tojakebox.html

ラブソング、苦手です（苦笑）
特に詞が。
元々作詞は難産なんですけどね。
曲はそんなに悩まないし、何よりも打ち込みなんかでアレンジしてる時が
曲作りの作業の中では一番楽しくて好きなんですが・・・。
作詞は苦労するし、結構嫌です（汗）

でも、僕はシンガーで、
シンガーが自分の想いを歌にするためには、
作詞は絶対避けて通れないわけで・・・。

もうやるしか無いわけですよ、作詞（笑）

だから、曲もですが詞を評価されるとやっぱり嬉しいですね。

Love Me 　Jake Live in ねいろや Part4

なんかMCの最初、呂律がまわっていないですね（笑）
しかしこの時のバーボン、とっても嬉しかったですよ！
どなたか判りませんが、ありがとうございます。

演奏は1：55頃からです。

Prismの名曲、Love Meのカバーです。

いやー、よくやったなあ！
演奏はグダグダで（汗）反省すべき点は多々ありますが、
この曲をやれたのはとても嬉しいです。

高校時代本当によくやりました。
昔を思い出します。
学校サボって六本木のピットインに Prismを見るために午後3時くらいから並んで
最前列の席取ったりしてました。本桐年30前だなあ。

それにヒュージョンは、
ギターが弾けなくなって完全におさらばしていたジャンルですね。
正直今の僕は、歌物しか聴かなくなっているんですけどね。

しかも、 Love Meを歌有りのバージョンでやっている人はほとんどいないんじゃないかなあ？僕自身初めてだし。

今回思いつきでやりましたけど、
（しかもやるにあたって原曲一回も聞かなかったなあ（汗））
この曲はまたやっていこうかなあとも思います。

というこで、前半4曲の紹介でした。
あと4曲、後半に続きます。

使用機材は、
Fender Classic Series '50s Stratocaster
YAMAHA F100
Vox tonelab st

Zoom Q3HD

Hoochie Coochie Man　Jake

2011-07-07T15:57:00.000+09:00

Hoochie Coochie Man
大好きな Muddy Watersの名曲ですね。

この曲やMustang Sallyはバンドでもよく歌いました。

ブルースでアップしたいと考えてる曲はたくさんあって、
BB・KINGとか色々やりたいと思ってます。
まあ、もうちょっとギターがましになってからかもしれませんが（笑）

この動画では最近手に入れた、
Fender Classic Series '50s Stratocasteを初めて使いました。
このギター滅茶苦茶お気に入りです！！

あたりまえですけど、アッシュボディのDeluxe Players Stratとは全く違いますね。
アルダーボディのせいなのかテキスペのせいなのか、まあ両方なんでしょうけど、
とってもスイートな音が出ます。

ノイズとか使い勝手はDeluxe Players Stratのほうがいいんでしょうけど、
出音はこっちが好きですね。
なんかローズ指板も欲しくなっちゃいました。

使用機材は、
Fender Classic Series '50s Stratocaster
PEAVEY VALVEKING ROYAL8
Vox tonelab st Analog Delay

Zoom Q3HD

SANAGI(蛹)　Jake

2011-06-21T15:39:00.001+09:00

30年振りにギターで作曲しました（笑）

このSANAGI(蛹)という曲はDesert Windへのアンサーソングというか
ペアになってる曲です。
作った時期は全然違うんですけど。

蛹は氷の国を、Desert Windは砂漠の国を歌った曲です。

以前も言いましたが、曲を創るときは絵をイメージすることが多いのですが、

Desert Windは、砂漠の砂塵の中、前も見えない強い風に抗いながら歩き続ける男を。
蛹は、氷の国で枷を付けられ、身動きすら出来ない状態を耐えている男を。

そんな姿を想い描き作りました。

また、打ち込みで作らずに、
最初からギターで作ってるためバッキング作りがスムーズに出来た曲でもあります。
というか、バッキングから出来た曲ですね。

ディレイをうまく使えないかと遊んでいて思いつきました。

今のお気に入りです。

そうそう、山崎まさよしに同名の曲があるのはちょっと誤算でした（苦笑）
アップしてから気が付きました。

全く関係有りませんので、一応言っておきます（笑）

使用機材は、
Fender Deluxe Players Strat
PEAVEY VALVEKING ROYAL8
Vox tonelab st Analog Delay

Zoom Q3HD

蒼の月　Jake

2011-06-21T15:16:00.001+09:00

赤い月は心を惑わすけど、蒼い月は心を清める。
そんな想いで創りました。

こういうレゲエのリズムって片手では「切れ」の感じがうまく出ないんで、
どうしようかと思ったんですけどね。まあいいか、と（笑）

出来ないことは山程あるからそれを気にしていたらとても人前で演奏とか出来ないですし、
開き直ったと言ったほうがいいのかなあ。

これも結構歌がギターのリズムに引っ張られやすい曲ですね。

どっちかがずれると、両方ずれちゃうみたいな（汗）

それと今回、Vox tonelab stの Analog Delay使ってみました。

たしかモデリングは使ってなくて、ディレイとコンプとリバーブだけ使ってます。
アンシュミとしてでなくマルチエフェクターとして。

ディレイでレゲエのリズムに却って来るような感じにしています。
「切れ」の無いところをごまかすため？いえいえ一応違います（笑）

使用機材は、
Fender Deluxe Players Strat
PEAVEY VALVEKING ROYAL8
Vox tonelab st Analog Delay

Zoom Q3HD

zu-to(ずっと)　Jake

2011-05-11T14:52:00.001+09:00

zu-to(ずっと)

僕にしては珍しいラブソングです。

所謂「赤い糸伝説」を歌ったものです。

ラブソング、照れますね（苦笑）

中学生の時に原型になる曲を作っていて、

当時それがあまり気にいらず、殆ど人前で歌うことがなくて、

この曲はそれをベースに作り替えています。

他の曲もそうですが元々は打ち込みで作曲していたので、

ギター1本でどう表現するか結構考るのですが、

この曲はギター1本で弾くことにより、元々持っていたイメージにより近づくことが出来た気がします。

ベースのA音がちょっと鐘のイメージで鳴らしています。

遠くで響く鐘の音、みたいなイメージですね。

使用機材は、
Fender Deluxe Players Strat
PEAVEY VALVEKING ROYAL8
TONERIDER　Analog Delay

Zoom Q3HD

Desert Wind　Jake

2011-05-10T14:38:00.001+09:00

Desert Wind　砂漠の風です。

僕は曲を書くときには、いつも頭の中で絵をイメージするのですが、
この曲は「砂漠で強い風、砂塵に吹かれる中、歩き続ける男の姿」の絵を思い描いて作りました。

この曲、ギターを弾きながら歌うのに結構苦労しています（汗）

本当は最初、違うバッキングを考えていたんですがどうも歌とギターのビートがぶつかって
うまいこと歌えなくて、結局シンプルなバッキングに落ち着きました。

30年前にギター弾いてた頃は結構弾きながら歌えたんですが、
今はなかなかうまく出来ません。
まあ、練習ですね。

使用機材は、
Fender Deluxe Players Strat
PEAVEY VALVEKING ROYAL8
TONERIDER　Analog Delay

Zoom Q3HD

EDEN Jake

2011-05-10T14:22:00.001+09:00

オリジナル曲です。
コード進行を昔の相棒が作り、メロディと詞を僕が付けました。

打ち込みでアレンジしたバージョンがあり、一時その音源を公開していたんですが、
今でも何処かにおいてるかも（笑）

世界にはいろんな国や、信仰において様々な楽園伝説がありますが、
これは、僕が想い、ぼくの中にある楽園伝説。それを曲にしました。

昔、アニメの曲みたいなんて言われたことがあり（苦笑）
なかなか想いは伝わらないものだと思ったことがありますが、
個人的には実はとても実在感のある曲で、単なる空想ということでもありません。

久しく歌ってなかったんですが、昔の曲も少しずつアップしていきます。

※ディレイにToneriderを使っていますが、ノイズが多いのはこれの故障が原因でした。
返品交換後は特にノイズもなく使えています。

使用機材は、
Fender Deluxe Players Strat
PEAVEY VALVEKING ROYAL8
TONERIDER　Analog Delay

Zoom Q3HD

Mustang Sally　Jake

2011-05-05T17:32:00.006+09:00

Youtubeに動画アップしました。

Mustang Sallyです。ウィルソンピケットの名曲ですね。
でもあんな風には歌えないんで、僕流です（汗）

久々のYouTube投稿、しかもギター弾いて歌ってます。

まさか、こんなスタイルで活動再開するようになるとは、1年前は全く考えていませんでした。
自分がギター弾いて、一人で活動するようになるなんて。

しかも、先月は5年ぶりにライブも行いました。

ギター始めて9ヶ月ですから、お聞き苦しい点もあるかと思いますが、
しばらくは、バンドではなくこのスタイルで活動していきたいと思います。

さて、このMustang Sallyですが、自宅倉庫で撮影しました。
結構声がでかいんで、ご近所に申し訳ないんですけどね（汗）

まあ、田舎ですから。

使用機材は、
Fender Deluxe Players Strat
PEAVEY VALVEKING ROYAL8
TONERIDER　Analog Delay

を使っています。ディレイを軽く掛けて、VALVEKING ROYAL8のゲインをあげ目ですね。
ノイズが結構でていますが、ディレイのノイズが結構あります。
それを、撮影に使ったZoom Q3HD付属のHandyShareというソフトで
結構深くコンプかけてるんで、余計ノイズが目立ってしまいましたね。

Zoom Q3HDの設定は、1920×1080　PCM 24bit/96kHz シーンセレクトはオートで撮りました。
結構暗いところでの撮影なんで、最初シーンセレクトをナイトモードにしたんですが、
画像が荒くてちょっと見るに耐えない感じになりました。

で、少し照明を足してオートにしたらどうにか見れる程度には。
でも、やっぱり画像にはあまり期待しないほうがいいですね。

気軽にマイクを繋いだりしなくても、それなりの音で撮れるという気軽さが
Zoom Q3HDの最大の魅力だと思います。

これから少しずつオリジナルやカバー曲をアップしていくんでよろしくです。

スゲーなあ！！ No Hands Guitar Player

2010-12-20T20:21:00.000+09:00

No Hands Guitar Player

ラベルはOne Handed Guitarなんだけど、実はNo Handed Guitar.

ANDRES GODOYと同様にこの人も僕に刺激と勇気をくれる人。

この動画は結構アルペジオまでしてるんですよね。

ストロークよりもアルペジオや単音弾き大変だろうなあ。

ちょっと面白いと思うのは左足でピッキング、右足で指板側を押さえていること。
ギターは自分側が高音弦。

正面にギターを教えてくる人、もしくはビデオやテレビ等があって
それをそのままその向きで覚えたかのような。

要するに、障害が生まれつきかどうか判らないけど、
ギターを覚えたのは障害を受けてからではないかと感じる。

まあ、左利きで利き足も左足なのかもしれませんが。

でもね、この動画の人もそうですが、アンドレにしても、
この人たちを見ていると本当、障害に負けてギターをやめたのは愚かだったなあと思います。

ただ、その結果、
僕は歌うことに目覚めたので、まわりみちでもなかったなあと思いますが。

決してこの人たちを知ってギターを始めたわけではありませんが、
この時期に彼らを知ったのは本当にありがたいことだと思います。

他にもこういうプレーヤーの素晴らしい音楽も紹介していきたいと思います。

amazing guitar player

ANDRES GODOY - RANCHERITA

2010-12-20T19:57:00.000+09:00

ANDRES GODOY - RANCHERITA

ANDRES GODOY
アンドレと読むのでしょうか。

チリ出身のミュージシャンだそうです。

片腕で幻想的な音楽を奏でます。

実は今年僕がギターを始めようと思ったちょうどその頃にこの動画に出会いました。

プロフィールにも書いていますが僕自身、One Handed Guitar playerです。
その僕にこの動画は、とても刺激と勇気を与えてくれます。

ハンマリングやプリング主体のスタイル、
彼がこういうスタイルを取る意味が、僕にはとてもよくわかります。

また、楽曲を作る過程で自分のギタースタイルが楽曲に大きく関係していることもよくわかります。

凄いのは小指の使い方。
タッピングだけで音を出すのではなく、
かなりの頻度で、小指で弦をピッキングしています。

このピッキングがないと片手でギターを弾く場合、特に開放弦を活用できなかったり
ベースの音を鳴らしながら、他の音を出すというような奏法がなかなか出来ません。

で、僕はこれが出来ないんです。
多分僕が今よりもっとギターが上達しても、こんなふうに弾けそうな気がしません。

僕の場合は、左手の人差し指が曲がらないため人差し指を使わず、薬指、中指、小指で弾いていて
小指を、その役割にまわしにくいという事情もあるのですが。

また、僕自身オリジナルだけでなくブルースや他の曲も歌いたいという欲求もあり、
違うスタイルを目指しています。

ただ当初は、歌を歌わない人だと勘違いしていて、
歌も歌えばいいのに、なんて思っていたんですが、
歌も歌っているようですね。

とにかく僕にとってANDRES GODOY氏は、尊敬すべき人であり
刺激と勇気をいただける人だと思います。

ANDRES GODOY - RANCHERITA

大人の科学マガジン「ミニエレキ」はなかなか使える？

2010-12-20T19:19:00.000+09:00

テオ・ヤンセン氏の記事で大人の科学マガジンのミニエレキについて触れたんで、こっちも動画を紹介しておこうかな。

このミニエレキ、アンプとスピーカー内蔵というのが面白い。
スケールは３２０㎜で通常のギターのほぼ半分。
弦は１弦から４弦までの４本を使うんですね。

普通の弦が使えることろがいいですね（009〜が推奨みたい）

それと説明書見たんですけど、ハンダを使わなくていいのもポイント高いかも。
僕もそうだけどハンダ苦手な他人も結構いるかもしれないし。

基本的なエレキギターのしくみも知ることが出来ますね。

どちらかと言えば、弾く楽しみより作る楽しみが優先かもしれないけど。
それでもギター好きはこういうのたまらないですよね（笑）

ただ、非膣だけ難点というか、気になるのが「チューニング」
スケールの関係やパーツの問題等、やっぱり難しいとは思うんだけど、
もう少し安定していないと、初心者とか、ギターの入り口で興味を持った人には結構難しいような。

動画でもずいぶんチューニングが大変そうな印象を受けます。

まあ、プラスチックの製品にそこまで求めるのは酷だし、
また、野暮だと思いますが。

こういうのは確かにおもしろさが第一ですよね。

動画では

1.Deep Purple「Highway Star」
2.Gary Moore「Parisienne Walkways」（1:30あたりから）

の2曲披露してくれています。

パリの散歩道なんかいい感じですよね！！

なかなかの泣きのギターで（笑）

3,675円でこれだけ遊べればいいのかも知れません。
（ただ、あと2000円ちょっとでプレラトが買えてしまうのですが（汗））

まだ在庫もあるみたいだし興味ある方はどうでしょうか？

大人の科学マガジン「ミニエレキ」ギター試奏 Mini Electric Guitar

THEO JANSEN / テオ・ヤンセン　砂浜の生命体　まるでナウシカの世界？

2010-12-20T17:38:00.000+09:00

今日ちょっと久しぶりに大人の科学のサイト見ていたら、
次号予告があって、テオ・ヤンセンはじめて知りました。

大人の科学

これスゴイなあ、なんかよく判んないけどまるでナウシカとか宮崎駿の世界？

まるで生き物のようにウネウネと動いている（笑）

大人の科学のサイトでは
「風をうけて風車が回ると、何本もある足をおもむろに動かして、ゆっくりと歩く」
とか書いてあるんだけど、どうやって動いているのかさっぱり判らない。

こちらのサイトでイベントの紹介をしているようですが
テオヤンセン展

テオ・ヤンセン氏の日本語オフィシャルサイト

テオ・ヤンセンという人は物理学を専攻して画家に転身とか。
ちょっと変わった経歴にも思えますね。

ただ芸術家というのは、レオナルド・ダ・ヴィンチなんかもそうですが
科学とアートの両方を矛盾なく、というか同一に感じられる感性の持ち主なのかもしれませんねえ。
（レオナルド・ダ・ヴィンチと比べることが妥当かどうかはわかりませんが（汗））

これ実際に見てみたいけどイベントは東京か。

ちょっと遠いいなあ。

大人の科学を買って、付録を作ってみようかなあという気になるなあ。

大人の科学は本当いつもワクワクするような付録が付いていますよね。

ミニエレキも買いかけたけど、とってもミニエレキ面白いんだけど
あれならプレイテックのストラト買ったほうがいいかなあなんて考えて、止めました（笑）

動画を見てテオ・ヤンセン氏に興味が出た方は作ってみてください。

Theo Jansen "Works of Art" / テオヤンセン　砂浜の生命体

オリコンの２０１０年CD売上ランキングを見ていると・・・。

2010-12-20T16:36:00.000+09:00

今年のオリコンのCD売上ランキングを見ていると、
なんかもう日本の音楽産業は完全に終わってるなあと思う。

特に１０位内。

タイトル/アーティスト名　　　　　　　推定累積売上数（枚）
1 Beginner　AKB48　　　　　　　　　　954,283
2 ヘビーローテーション　AKB48　　 713,275
3 Troublemaker　嵐.　　　　　　　　　 698,542
4 Monster　嵐　　　　　　　　　　　　　696,022
5 ポニーテールとシュシュ　AKB48　659,959
6 果てない空　嵐.　　　　　　　　　　　656,343
7 Lφve Rainbow　嵐　　　　　　　　　620,057
8 チャンスの順番　AKB48　　　　　　596,769
9 Dear Snow　嵐　　　　　　　　　　　 591,207
10 To be free　嵐　　　　　　　　　　　516,142

いや、これ以降も似たようなものだけど。

オリコン２０１０年CD売上ランキング

AKB48と嵐が独占しているランキング。

しかも年間の売上トップ１０なのにも拘らず、１曲も知っている曲が入っていない。
これって異常でしょ。

リスナーに求められているのではなく、
売りやすいタレントの曲を、マーケティングの力で捌いているだけ。

このランキングを見るとそう感じてしまう。

もう、これが音楽であるかどうかも関係なく、
ただ売上を目指しているだけ。

音楽業界関係者はCDが売れなくなった原因を違法ダウンロードや動画サイトの責任にしていて
たしかにそういう面も全く無いとは言い切れないと思う。

違法ダウンロードをするまでもなく大概の曲は、
YouTubeにいけば聴くことができる。

それ故に本来購入している層の人たちも買わなくなっていることも事実だと思う。

だけど、CDが売れない問題の本質は別なんじゃないか？

年間CD売上ランキングトップ１０の曲を１曲も知らない。

それだけ売れているのなら楽曲をどこかで耳にしたときに、
記憶に残りそうなものだけど全くそれがない。

もちろんこれは今に始まったことではないけど、
それでも今年のランキングはひどいと思う。

今まで日本の音楽産業が積み重ねてきた結果がこれなんだと思う。

音楽好きなんてどうでもいい。
音楽好きを増やす努力なんかまったく関係ない。
音楽好きが買いたいと思うCDを作るつもりもない。

「今、この時、この瞬間に売れる曲」
ただそれだけを狙って作ってきた。

CDが売れなくなったのはそのツケなのではないか？

もちろん、素晴らしい音楽を作り続けている人は
これまでも、そして今でもいると思う。

ただ音楽産業としての音楽は、その人たちにあまりにも冷たい。

残念なことだと思う。

誤解を恐れずに言えば、産業としての音楽の役割は終わりに近づいている、
もしくは本当に小さな産業に変化するのではないかと感じている。

これは、音楽が衰退している、ということではなくて
むしろ全く逆、音楽の魅力や意味、価値、なにひとつ変わってはいないけど
産業としての役割が無くなってきているのではないかということ。

実は、これは個人的には歓迎している。

音楽産業なんて音楽のほんの一部分でしかないのに、
なぜか音楽産業＝音楽と思ってている人が多い気がする。

産業としての音楽が終わっても、今はいくらでも自分の音楽を伝える媒体がある。
そしてCDの売上とは関係無しに、ライブの価値は今まで以上に上がっている。

プロの世界で良質な音楽を今でも作っている人たちにとっても
広告費をあまりかけてもらえない状況では業界に頼る意義も少なくなっているのでは？

つまらないものをを、大量に生産、消費するようなことをしている産業なら、
無くなってしまったほうが良い、

今年のランキングを見ると、ついそんな事を考えてしまう。

Blitz by Aria ProⅡ BLP-SPL

2010-12-18T19:26:00.000+09:00

Blitz by Aria ProⅡ BLP-SPL

アリアプロ傘下Blitzのレス・ポールスペシャルのコピーモデル。

ていうか、俺本当に安ギターばかり紹介している（笑）

いや、結構好きなんだよね、安ギター。
某掲示板も結構チェックして、目新しい情報を探していたりして。

Blitzは他のレス・ポールモデルも良さげだけど
やっぱりP-90のこのモデルに一番惹かれるかなあ。

スペシャルの動画はほとんどなくて、
これも楽器屋さんがアップしている動画なんだけど、
言い音してますね。

とても１万５、６千円ぐらいのギターとは思えない。

しっかりと調整済みとのことですが、やはり「腕」ですかね。

それとこの動画、アンプがGreco　GVAらしいんですが
このアンプいいですね！

この楽器屋さんがアップしている他の動画もそうですが
このアンプの良さが光ります。

最近では工作機械の発達の恩恵か、
東南アジアや中国産の楽器のクォリティがかなりいいようです。

昔の安ギターに比べる隔世の感がありますね。

Blitz by Aria ProⅡ BLP-SPL

ヘビーなリフがかっこいい！！！

SX GUITAR SJM-62

2010-12-18T18:57:00.000+09:00

SX GUITAR SJM-62

これまた、日本ではあまりというかほとんど需要がない？
というギターの紹介。

でも、某掲示板の一部で「さいたま」と呼ばれ
そこでは結構人気があるんだけど（笑）

とにかく形がいい！！
しかも大好きなP-90。
ショートスケールの設定まであって、安い！

これ日本で売ってくれないかなあ。ジャガーとかジャズマスター好きにもうけそうな気がするけど。

珍しいギターだから一応スペックも貼っておく。

Solid Alder body for that great rock-n-roll sound
Two single coil p90s, one volume and one tone controls, plus a 3 way pickup selector switch let you create an incredible range of sounds
Beautiful Maple neck with adjustable truss rod and Rosewood reinforcement for added stability
Ultra-fast Rosewood fretboard with 22 jumbo frets
Vintage fulcrum tailpiece with six adjustable saddle bridge
Three-ply pickguard (White, Black, White)
D’Addario strings are installed at the factory
Actual weight is only 8.5 lbs
Overall length is 39" including the strap button
Width at the widest point is 14 1/2"
The neck is 1 5/8" wide at the nut and 2 1/8" at the 22nd fret. Scale is 25.5"
Body is 20" Long. Upper bout is 11 1/2" wide, lower bout is 14 1/2" wide. Waiste is 9" wide.

参考
http://www.rondomusic.com/sjm623ts.html

グレートロックンロールサウンドなんてスゴイなあ！！
と思うけど（笑）

これで１２０ドルほど。安いよなあ今のレートなら１万円ぐらい。

他にもショートスケールやらストップテールピースやら３ピックアップやらの仕様もある。

SXギターって他にもストラトでP-90搭載モデルとか、ちょっと変形なレス・ポール系３３５系とか
日本では絶対作らない様な仕様のモデルがあって、かなり魅力的なんだけどなあ。

個人的には今日本でも手に入るテレキャスターのシンラインが少し気になっていたりして。

フロントの甘い音がいいなあ。

Squier Jagmaster

2010-12-18T17:42:00.000+09:00

Squier Jagmaster

Jagmasterとは云ってもこの動画のギターはピックアップを
Seymour Duncan Phat Cat　P-90タイプのものに変えてある。

Phat CatはハムサイズのP-90で
ジャグマスターのハンバッカーモデルならほとんど加工無しで付くやつですね。
（ほんの少しだけピックガードを加工しなくてはいけない様ですが）

僕もジャグマスター持っていて
このPhat Catにはすごい興味有りだったんでこの動画参考になります。

動画のジャズマスター、とってもいい音なんですが、
やっぱりP-90とはちょっと印象違いますね。

すごくよく出来たハンバッカーみたいな感じ？

ただこの人、アンプがとってもいい音してるみたいで
Fender princeton reverbなんですが、ジャグマスターの音というより
princeton reverbの音、みたいな気がしてくるというか・・・。

これ見てると、ジャグマスターよりprinceton reverbが欲しくなってくる（汗）

余談ですが僕のジャグマスター、
ヤフオクで結構安く買えたんですが、届いて見たらなんとロングスケール。

確認しない自分が悪いんですけどね。

ショートスケールのギターに興味があったときに手に入れたんですが
なんのことか判らない（汗）

人差し指を使えない僕にはショートの方がいいかも、なんて思っていた時でした。

結局その後、ロングスケールにだいぶ慣れたんで
ロングでも良かったかもと思いはじめて、結構弾いています。

体にフィットするデザイン、左手でも操作しやすい位置にあるピックアップセレクター。
そう考えるとジャグマスターは自分にとっても合うギターにも思えます。

昔、３シングルのジャグマスターが出ていて、
ストラト好きな僕にはあれがかなり気になっているんですが。

Phat Catじゃなくてストラトに付いているようなシングルにするのもいいかもしれません。

SX Guitar '57 Strat

2010-12-18T16:43:00.000+09:00

SX Guitar '57 Strat

本来ならもっといいギターの動画を紹介するべきでしょうが、
ここはあくまでも自分の好きなねいろを集めるブログなんで（笑）

スペインのSXというギターメーカーが作っているストラトタイプのギター動画です。

実は僕自身、このSXのストラトタイプの62年モデルを持っているんですが、
日本では、完全初心者用のアンプやらストラップやらピックやらのセットで
1万5千円前後で販売されています。

多分この動画のギターと仕様の違いは、指板がローズになってるぐらいの違いだと思いますが、
実は結構このメーカー気に入っていて、DG-50というアコギも買ってしまいました。

メキシコのメーカーですが、生産は中国。

作りが荒いところもありますが、結構音は侮れないというか、使えます。
（ただし、過度な期待は禁物、僕のはロッドが全くきいていなくて、ネック調整出来ませんでしたから（笑））

特にこの動画の人、SXのギターを弾いて
YuTubeでかなり動画をアップしてますので参考になると思います。

この人本当にレイヴォーン好きなんですね。

でもいい感じです。

繋いでいるのはbeghringerのtube overdriveにelectrovoxというアンプ。
electrovoxというはVoxとは関係ないデジタルモデリングのアンプらしいんですが、
レイヴォーンの雰囲気出ていますよね。

ギターは100ドル以下、アンプは150ドルぐらいとか。
あとベリンガーのペダルならせいぜい30ドルくらい？

300ドル以下でこの音というのはなかなかではないでしょうか？

いいギターを大事にして、最高にいい音を鳴らすのもいいですが
何でも無い安いギターから、ちょっと「お？！」と思うような音が出てくると
とってもロックだな！とか思います。
（と言っても僕にはこんな音出せませんが（苦笑））

いつか自分のギターの音源もアップしようかなと思っています。

SX　Guitarのサイト

PRS SE SOAPBAR

2010-12-18T16:13:00.000+09:00

PRS SE SOAPBAR

実は、今一番気になっているメーカー、PRS。

しかも、高いやつじゃなくてSEのやつ。

PRSって、ちょっと気恥ずかしい気がして・・・。
ちょっと豪華すぎるというか、僕ぐらいのレベルで持つと、
ギターのオーラに負けてしまいそうになる（笑）

まあ、FenderとかGibsonでもそうなんですけど、でも特にPRSの高い方は余計にそう感じるんですよね。

で、SEですよ。

ボディもフラットトップで、かえってそこがいい。
しかも大好きなP−90タイプならなおさらです。

本当は特に好きなのはホローボディーのやつなんですが、
この動画の雰囲気が好きなんで貼っておきます。

とてもいい音ですが、実はモデリングというかシミュレーター。

TonePort UX1というLine6のやつらしい。

このてのアンプモデリングソフトは僕もGUITAR RIGを持っていて
便利だしすごいと思うんだけど、弾いている方としてはいまいち楽しめない気もしますが。

一時は自宅練習でも使っていたんですが、ここ最近はやっぱりアンプで鳴らしています。

でも、この動画のトーンはとても好きです。

柔らかいタッチが素晴らしい。
曲もいい感じですね。

そうそう、動画の本人のコメントでも
「アンプモデリングでいい音を出すには、ギターの基本的なキャラクターを把握する必要があります。」
とか書いてあって、やっぱりこういう所も腕だなあ、と（苦笑）

ちゃんとギターを把握して、ソフトをつかいこなす
やっぱりといい音で鳴らせますね。

Fender Road Worn 60's Stratocasterのデモ動画

2010-12-14T20:11:00.000+09:00

Fender Road Worn 60's Stratocaster

Road Worn 60's のストラト。
今一番欲しいんですよね。特に白。

元々レリック仕様って抵抗があったし、
Road Wornのレリックはちょっとやり過ぎじゃないの？って思うんだけど。

でも、これ欲しい！

なんか、一番fenderのストラトの音！って感じでいいなあ〜って。

実は個人的に、
良いギターは自分にはもったいなんて考えていて・・・。

僕に弾かれるんじゃ、ギターも本来の音を出せないだろうし、
少なくても、もうちょっとましな腕前になってからなんて考えていますが、
でもRoad Wornいつかいっちゃいそうです。

動画の演奏はどこかのギターショップが作ったみたいで、
海外ではこういうの多いですね。

日本では積極的に動画を配信している楽器屋ってプレイテックと石橋楽器とかくらいですか？
まあ、プレイテックは楽器屋というよりメーカーとしてのスタンスなんでしょうけど。

アンプはHot Rod Deluxeかな。

演奏は0:56あたりから。

しかし、本当に良い音しています。

Squier Classic Vibe 50's and 60's stratcasterの聴き比べ動画

2010-12-14T19:44:00.000+09:00

Squier Classic Vibe 50's and 60's stratcasterの動画

最近、スクワイアのCVシリーズがとっても気になっているんですが
特にストラト。

50'Sか60'Sか迷うところですが、この動画はひとりの人が同じアンプ同じ環境で
弾き比べしているんで、より違いがわかります。

さらに、後半アメスタ？とも思われるストラト弾いてますんでその点でも参考になるかも。

個人的にはストラトは、見た目はメイプル、弾くならローズかななんて思っていますが、
この動画ではなんとなく50'の音に惹かれますね。

音の違いはメイプとローズというだけでなく
50'のアルニコⅢと60'SのアルニコⅤとの違いがあるんですかね？

でも、僕には後半のアメリカのストラトと60'の音の違いがほとんど判らない（汗）

ブラインドテストしたらわかんないだろうなあ。

英語はよくわかんないんですが、アメリカのストラトは500ドルらしいですね。
ということはメキシコでしょうか。

使っているアンプが何か判らないのが残念ですがFender系？のような感じですね。

動画では、

1:50あたりから60'
3:00あたりから50'
4:00あたりからアメリカ製

となっています。

海外の動画は前置きが長いですね（笑）

はじめに・・・。

2010-12-14T18:59:00.000+09:00

久しぶりのブログなんで自己紹介を。

僕は、シンガーであり、ソングライターであり、
片腕のギター弾き。

と、言ってもギターはまだ半年（と、30年前に4年間）。

14歳でギターをはじめ、18歳で事故に会い右手が不自由に。

その後ブランクを経てヴォーカルに転向、バンド活動を続けましたが、
最近あることきっかけにまたギターに目覚めました。

それは、
自分のギターの伴奏としてのギターなら左手だけでも表現できるのでは？
と思ったからです。

以来、すっかりとギターにはまってしまいました。

左手の人差し指も曲がらず、残った3本指で
まだ、自分の歌の伴奏ができるとは言いがたいレベルですが、
ギターが楽しくてしょうが有りません。

日々、YouTubeでギター動画にはまっている毎日（苦笑）

そこで、自分の気になっているギターや機材、
ミュージシャンの動画などを集めてみようと思います。